Archivo de la categoría: Artes visuales

Lien Carrazana: ·Interviú a Juan Miguel Pozo·

Los nuevos medios disfrazaron, y siguen disfrazando, viejas y nuevas ideas y prácticas lanzadas por pintores en su momento. La representación es un hecho pictórico y no hay nada más que ver como todavía incide en los nuevos medios. El descacharrante hiperrealismo que muestran los videosjuegos, los efectos CGI en el cine en la actualidad es solo un ejemplo de viejas ideas del arte canónico que responden a esa atávica y misteriosa necesidad del ser humano de reproducir e imitar la realidad. No pocos cuestionamientos en el arte actual salen de planteamientos que ya no hayan sido gestionados por figuras como Da Vinci, Magritte, Malevich, Joseph Beuys y Andy Warhol. Pintar hoy quizás tiene un aspecto vintage, pero no te fíes de la apariencia. Para seguir leyendo…

Héctor Antón: ·Fábrica de Arte: claustrofobia en la mirilla·

Cuba, dicen, es un país único. Una ideología, un partido, una antinación de almas migratorias que añoran reencontrar el cuerpo de la patria y, por supuesto, una Fábrica de Arte Cubano. Esa barricada de sujetos unidos bajo un mismo techo, elenco mutante con actores de pacotilla que se creen ricos al respirar financieramente, mientras los asfixiados deliran creyendo que son felices. La FAC garantiza un atracón de poses que produce mierda artificial hecha para vender como souvenir turístico. Para seguir leyendo…

Catálogo: ·Los carpinteros·

Aquí los dejo con el catálogo completo que hace muy poco, a propósito de una retrospectiva, le hicieran en Brasil a Los carpinteros. Dúo (antes trío) hoy disuelto, pero que marcara una época del arte cubano contemporáneo. Enjoyyyyyyyyyyyyyyyyyyyyt 😉 (Agradecimientos a IMA.)

Janet Batet: ·Carlos Estévez, la noción de vigilancia en la era global·

Insaciable lector y coleccionista antojadizo, el arsenal conceptual que asiste a Carlos Estévez es de procedencia heterogénea: mitología, religión, literatura, alquimia, metafísica, tratados renacentistas, libros de hora medievales, dibujo mecánico y anatomía, entre otros tantos, coexisten en una reinterpretación personal y contemporánea del universo que habitamos donde, al fin y al cabo, los cuestionamientos existenciales más viscerales no distan mucho desde el comienzo mismo de la humanidad. Para seguir leyendo…

Luis Gómez & Abdel Hernández: ·Rubén Torres Llorca: el hombre incompleto·

Aquí los dejo con una rareza: las palabras a una exposición de Rubén Torres Llorca en 1988, en la galería Habana: “Rubén Torres se inserta así dentro de un reducido grupo de artistas (José Bedia, Juan F. Elso y Arturo Cuenca) que proponen el arte como un código de comunicación centrado en los aspectos existenciales. Estos cuatro artistas pretenden investigar todo el potencial inherente a un lenguaje mítico, tratando de mostrar una forma certera de operar en el mito con una lógica científica.” Enjoyyyyyyyyyyyyyyt perversillos 😉 (Agradecimientos a JPA.)

Lauzán: ·Hijos de Maradona en Cuba·

Roland Barthes: ·Ramón Alejandro: la gran migración del significante·

(Ramón) Alejandro es pintor, nos obliga a leer sus máquinas una segunda vez y a operar en nosotros mismos el engaño del engaño. Por ejemplo, al imponer la afirmación de una sustancia absoluta (la sustancia en sí, diríamos), estos grandes objetos engañan a toda sustancia particular en el mismo instante en que parecen pretender sugerirlas: ¿piedra?, ¿yeso?, ¿estuco?, ¿crema?, ¿cartón? El arte enuncia aquí su divisa: el nombre a flor de labios (o en la punta de la lengua) manifestando el deseo de lenguaje de que está contenido. Igual para los colores: la idea misma del color ha sido desechada: buscamos, no en el blanco, sino en lo poroso, no en el verde, sino en ese óleo suave de algunas pinturas murales. De estas falsas máquinas parte la gran migración del significante, el léxico infinito que no cierra ningún sentido. Para seguir leyendo…

Ricardo A. Pérez: ·Iroko: las bestias, los libros y los cuerpos·

El universo pictórico de Quintana —ya tiene en su haber alrededor de cuarenta exposiciones personales, así como numerosas muestras colectivas— se apoya en el trasiego de diversos animales que de manera constante y cíclica van aportando una información decisiva para desentrañar su obra; sin embargo, el gato negro rara vez hace aparición en ese Zoo: es más bien una fuerza externa que actúa huracanada. Para seguir leyendo…

ElEstornudo: ·Las tiendas de La Habana vistas por Chino Arcos·

Hace décadas, Neptuno, Galiano y Monte constituían las calles más vivas y excitantes del cinturón, más bien el laberinto, comercial de La Habana. Emporios de cierta modernidad, allí se encontraban hacia mediados del siglo XX las grandes tiendas por departamentos. El metabolismo diurno de la urbe se cumplía en buena medida allí, entre el voceo de los pregoneros en las aceras, las estilizadas o fastuosas ofertas de las vitrinas, y la esbelta mudez de los maniquíes. Para seguir leyendo…

Omar-Pascual Castillo: ·Bajo el estigma de lo sagrado (algunas fonometrías con afán arqueológico que insisten en desnudar la obra de Ricardo R. Brey)·

Para entender (…) la obra artística de Ricardo Brey, habría que invertir la noción que Occidente mantiene (tardíamente) del ready-made más duchampiano; a una nueva noción de re-conceptualización enunciática del Objeto-Arte, que esta vez, es dotado, no sólo de nuevas connotaciones simbólicas netamente artísticas o como mínimo discursivas; sino que, a su vez, el creador juega [nunca mejor dicho, pues parte de su pragmática se sustenta en las posibilidades lúdicas del ejercicio artístico contemporáneo en sus potencialidades de catalizador de significados y sustratos subliminales] con la reutilización que la estructura expositiva del ready-made le propicia para re-significar un objeto cualquiera en Objeto-Arte, interviniéndolo con una nueva dotación, una dosis baustimal de aquello que en las creencias y cultos animistas y panteístas es conocido como “carga espiritual”, para provocarnos una duda. Para seguir leyendo…

Margarita García Alonso: ·Los sobres oscuros·

Bellísima esta serie de Margarita García Alonso: “Pintores de la Normandía me habían regalado algunos tubos de óleo, otros de acrílico o acuarelas que pedían agua, y como lo único que tenía a mano era la correspondencia que llegaba de Cuba, las facturas y todo el papeleo en busca de identidad, en cada correspondencia puse lo que sentía al recibir la misiva. Con ellos pagué facturas, comida, abrigo y cambié contra deudas.” Enjoyyyyyt 😉

Yudinela Ortega Hernández: ·Nota a ‘El club de los intocables’ de Lorena Gutiérrez Camejo·

La pulcritud con que la artista ha concebido esta pieza parece soslayar lo que hay detrás del espectáculo, detrás de los conflictos de poder aparentemente inexistentes en Cuba. ¿Cuál es la razón de ser de esta obra? Ironizar, constreñir, aportar una visión política de la estética, estetizar desde la política tomando lo fashion como carnada. O sus pretensiones solo se resumen en volver sobre el acribillamiento de la imagen superflua que nos llega desde afuera. La vida cotidiana de esta isla, se centra en resolver los conflictos del diario: vivir, comer, vestir, pero… ¿vestirse con Chanel, portar el pedigrí de esta marca? No lo creo. Para seguir leyendo…

DiarioLA: ·Se abre muestra de dos artistas cubanos·

Para el curador de la muestra Dennys Matos, “la exposición ‘Ramón Alejandro vs Elio Rodríguez’, reúne la obra de dos artistas neo-figurativos cubanos de generaciones y trayectorias muy distintas, pero atraídos ambos por reinterpretar la tradición pictórica y escultórica cubana del siglo XX desde un sensualismo desbordante. Asumen la contemporaneidad de ésta, como una síntesis entre lo popular y la alta cultura, entre el erotismo y la sexualidad, resistiéndose a creer en las representaciones dominantes de la realidad del poder y la política auto afirmativa. Para seguir leyendo…

14yMedio: ·El cubano Félix González-Torres protagonizará ARCO 2020·

“González-Torres es uno de los artistas emblemáticos de la crisis del SIDA y las guerras culturales de principios de los años 90 que desgraciadamente están muy presentes en la sociedad actual y en los cambios políticos que estamos viviendo a nivel global”, señaló. Para Cesarco, lo que plantea este proyecto es “pensar qué es la influencia y no solo proyectada hacia delante, sino cómo la obra de González-Torres ha influido en nuestra lectura de obras pasadas”. Para seguir leyendo…

Catálogo: ·Realities in transit: Frank Guiller & Juan-Sí González·

Aquí los dejo con el catálogo a la exposición Realities in transit. Contemporary Photography exhibit by two artists Frank Guiller & Juan-Sí González, celebrada en Brooklyn hace un tiempito. Disfruten, que pocas veces es difícil tener frente a frente la obra de estos dos mostros. Enjoyyyyyt 😉