Archivo de la categoría: Artes visuales

Guillermina De Ferrari: ·Opacity and Sensation in Reynier Leyva Novo’s Historical Installations·

El presente no importa en absoluto en las instalaciones históricas de Reynier Leyva Novo. Novo, más bien, revisita la historia cubana del siglo XIX con el deseo desinteresado de hacer que los eventos fundamentales se sientan privados e inmediatamente presentes para los sentidos. El suyo es un proyecto de recuperación no tradicional. Como argumentaré en este artículo, el arte de Novo incluye una extensa investigación de archivos y exploración conceptual, deshace la construcción ideológica de la “Historia” al abrazar su humanidad irreductible. Las instalaciones de Novo invierten el proceso de borrado y apropiación política común al discurso histórico en Cuba al recurrir a estrategias retóricas que imbuyen la historia de la vida y la oscurecen en un solo gesto. Para seguir leyendo…

Ahmel Echevarría: ·¿Se esconden los policías dentro de un baño?·

La misma tarde que en el Prado se hacía una marcha por el orgullo gay, coordinada de manera alternativa por activistas y miembros de la comunidad LGTBI+ y abortada por la fuerza, otro grupo de sujetos se reunían alrededor de un pedestal donde solo quedaban un par de zapatones. La performance se titulaba El cuerpo de esos zapatos. Una patrulla subía y bajaba por la calle G con una frecuencia similar a la del Geely que recorría Boyeros equipado con una cámara durante la procesión poética organizada por OMNI-Zona Franca. El ojo impúdico escrutaba, desconfiaba de esa otra acción, y la vigilaba también desde dentro. Para seguir leyendo…

Alan West-Durán: ·Allora y Calzadilla: el ruido como política de la 'confusión productiva'·

El ruido es visto como algo accidental y resistente a la interpretación. En la obra artística de Jennifer Allora y Guillermo Calzadilla (A & C) el ruido no es enteramente accidental; y no sólo resiste la interpretación, también la interrumpe o la barajea, imprimiéndole nuevas formas. Aunque su obra tiene un poder visual innegable, su arte nos invita a repensar las formas visuales y auditivas de la percepción y la cognición. Como señala Salomé Voegelin: “la visión, por su naturaleza, supone una distancia del objeto” e “implica una metaposición” que “facilita una objetividad que se presenta como la verdad. Ver es creer”. El sonido, al contrario, es efímero e invisible. “El oír está lleno de duda: la duda fenomenológica del que escucha y de sí mismo al escucharlo. El oír no ofrece una metaposición; no hay lugar que no sea simultáneo con lo oído. No importante cuán lejos sea su origen, el sonido se aposenta en mi oreja”. Para seguir leyendo…

Luz Escobar: ·LMOA aplaza la subasta de la bandera cubana hasta después de la crisis del coronavirus·

“Estoy un poco triste porque se ha malinterpretado mi obra, se ha malinterpretado mi gesto. Mucha gente me ha criticado, está bien, pero mucha gente me ha ofendido”. Lamentó que le acusaran de aprovecharse del momento y utilizar la sensibilidad de la gente, para vender la bandera. “Es triste”, insistió. En declaraciones explicó que con esta obra nunca tuvo la intención de generar una polémica. “A veces hago obras en las que me interesa generar ese parteaguas pero a veces no me interesa eso sino que la gente entienda en una dirección”. Para seguir leyendo…

Osvaldo Sánchez: ·Flavio Garciandía en el Museo de Arte Tropical·

El despliegue de artificios de Vereda tropical, más que un ensamblaje simulacionista de la estética de los cincuenta, aparecía como un resquebrajamiento de los valores trascendentalistas del high art aún imperantes en la pintura y, a su vez, señalaba un acervo inexplorado de repertorios autóctonos donde se ocultaban muchas de las tensiones y urgencias de articulación de la cultura contemporánea en Cuba. Estas obras de 1982 transitaban con desparpajo, de la calculada elegancia del pop a la burda estética de la quincalla. Para seguir leyendo…

Sin349: ·Julio Llópiz-Casal·

Aquí los dejo con esta buena interviú a Julio Llópiz-Casal sobre su obra, su no-clasificación, sobre el riesgo, sobre el decreto-349 y sobre la fragilidad de los cuerpos ante la guillotina estado. Enjoyyyyyt 😉

Guadalupe Silva: ·Mapa, ensayo y museo en Iván de la Nuez ·

Una de las preocupaciones que surge reiteradamente en sus ensayos es la tendencia posmoderna a una estetización de la política. “Nunca imaginó Clausewitz que la política, además de por la guerra, podría ser continuada por otro medio: la estética”. Esta observación, referente a la estetización de lo político y, correlativamente, a la politización del arte, contiene al mismo tiempo una protesta y una propuesta. Protesta, por una parte, junto con Lyotard, por el efecto de neutralización moral que impone la institución artística a los intentos disruptivos del arte (en los salones, como es sabido, todos los objetos cobran derecho a la visibilidad, pero es precisamente en ese instante en que son acogidos y mostrados cuando empiezan a ser reducidos al régimen de visibilidad artística, la cual obtura, o como mínimo filtra, respuestas más políticas a la interpelación estética), algo similar a lo que ocurre con lo que de la Nuez llama la política “de salón, de bienales y de congresos”. Para seguir leyendo…

DDC: ·El régimen llama 'Rata de alcantarilla' a Otero Alcántara por su subasta de una bandera cubana·

Voceros del régimen cubano han salido a atacar en las últimas horas a Luis Manuel Otero Alcántara, por la decisión del artista de subastar la bandera que utilizó en su performance Drapeau, y entregar el dinero recaudado al Estado cubano para el enfrentamiento al Covid-19. “Rata de Alcantarilla anuncia subasta por internet la bandera de #Cuba que ultrajó en internet”, escribió en su cuenta en Twitter el periodista oficialista Alexis Triana, jefe de Comunicación del Ministerio de Cultura. “Todo patriota debe denunciar esa bajeza ante el mundo”, exigió. Para seguir leyendo…

María Cristina Fernández: ·La fotografía de Ramón Williams: entre la ruina y la sobremodernidad·

La fotografía de Ramón Williams no se aviene a esta dualidad, más bien la descoloca. En él se cumple lo que Benjamin describía de este modo: “La naturaleza que habla a la cámara es distinta de la que habla a los ojos; distinta sobre todo porque un espacio elaborado inconscientemente aparece en lugar de un espacio que el hombre ha elaborado con consciencia. Es así de simple”. Tanto en la ruina o en el no-espacio puede encontrar una imagen con poder autónomo, “cargada de significantes no intencionados por parte del animal que es la ciudad pero del todo reveladores cuando resultan observados en el contexto asignado a la experiencia del arte, en el interior de ese mismo animal” Para seguir leyendo…

Carlos A. Aguilera: ·Umberto Peña. Bocas, dientes, cepillos, restos·

Aquí les va introducción e índice a Umberto Peña. Bocas, dientes, cepillos, restos, el maravilloso libro recién editado por Zuiderdok con más de 100 imágenes y una larga, larguísima entrevista al maestro de la pintura cubana: “Este libro (…), intenta mostrar con cierta amplitud esas diferentes zonas donde lo político, lo pop, lo expresionista, lo lírico, lo odontológico –en la obra de Umberto Peña hay más bocas y dientes que en todo el arte cubano anterior junto– crean un pharmakon que a la misma vez que somatiza los múltiples flujos fisiológicos y sanguíneos que circulan su obra, los pone en contra (y en ironía y en reflexión) de todos los ideologemas castristas de la época, en contra de ese empuje de arbitrariedades y no humanismos que aún la caracterizan.” Enjoyyyyyt 😉

Revistas: ·El Oficio (8)·

Aquí los dejo con el más reciente número de El oficio, el número 8. Revista de artes visuales de la isla que esta vez viene con textos de Elvia Rosa Castro, Abel González Fernández, Jorge Peré, Aurora Carmenate, Carlos Manuel Álvarez, Andrés Isaac Santana, Sachie Hernández, Gladys Garrote, Fernando Castro Flores y Less. Disfruten perversillos 😉

Gerardo Mosquera: ·Reporte del hombre en La Habana·

Hay astucias deliciosas en el juego doble con lo prohibido, como la canción de Pedro Luis Ferrer que dice: “Fidel tiene cosas buenas”. Otros artistas han incorporado la protección frente a la censura como parte estructural de sus propios discursos críticos. El caso más conocido es el de Fernando Rodríguez, que se vale de un heterónimo, el carbonero Fernando de la Cal, un pintor primitivo que quedó ciego a inicios de los sesenta. Este personaje de ficción supuestamente le dicta ahora cuadros con una visión tan utópica que devienen sarcasmos frente a la realidad imperante, aunque a la vez expresan la compleja trama de sentimientos y experiencias de un pueblo que soñó la utopía. Para seguir leyendo…

Héctor Antón: ·Patinazo en línea / El trabajo de Carlos Garaicoa·

El trabajo de Garaicoa exige ser analizado como un largo y meticuloso work in progress que transcurre entre La Habana y Madrid. A pesar de esta concatenación seriada, una “pieza autónoma” y seductora es Ahora juguemos a desaparecer. (…) Es sintomático y lamentable que esta instalación-performance nunca se haya realizado en Cuba. ¿Por qué Garaicoa no ha repetido esta “lección de calidez” en el “más acá” luego de probarla con éxito en el “más allá”? ¿Será que el calor del trópico no es suficiente para reducir a la nada el iceberg creciente de una meticulosa gestualidad? Para seguir leyendo…

Lauzán: ·Entonces, no nos enfermemos·

Yissel Arce Padrón: ·Políticas de archivo en las imágenes de Marta María Pérez Bravo·

Recordemos que Marta María Pérez comenzó a renovar en Cuba a finales de los años ochenta del siglo XX la llamada fotografía conceptual, y lo hizo a partir de conjugar las figuraciones de su cuerpo con los ritos religiosos de ascendente africano. Alejada de las fórmulas más socorridas de presentación de estas prácticas, la creadora trascendió los significados concretos que estas puestas en escena tienen dentro de ceremonias y espiritualidades específicas, para inscribirse en un entorno sociocultural más amplio y discursar, con los elementos aprehendidos de estas tradiciones afrocubanas, sobre procesos espirituales y políticos, construcciones sobre género, sexualidad, diferencia e identidades en desplazamiento. Para seguir leyendo…